Fantasi telah menjadi pokok fiksyen popular sejak J.R.R. Tolkien meletakkan pena ke kertas dan mencipta dunia Hobbits, Elves, Orcs, dan Dwarves. Sejak Zaman Emas, fiksyen buku komik bergantung pada fantasi untuk cerita yang melampaui genre wira super. Selama beberapa dekad, ahli sihir, pahlawan, barbar, gadis pedang dan seumpamanya telah menggembirakan peminat komik dari semua peringkat usia. Banyak syarikat telah melombong - dan terus meneroka - genre fantasi mencari emas dan akhirnya memalsukan legenda. Dari klasik seperti 'Conan' melonjak dari prosa ke komik dan tajuk asal seperti 'Sandman' dan 'Fables,' tidak ada kekurangan tajuk untuk menawarkan pembaca fantasi.
Ini adalah komik-komik yang telah membuka jalan baru dalam fantasi grafik dan telah mengalami ujian masa. Datang sekarang, wahai Putera. Lihat senarai Sumber Buku Komik dari sepuluh buku komik fantasi terbaik sepanjang masa!
10. Kesatria Iblis
Dicipta oleh Paul Cornell dan Diogenes Neves (DC Comics, 2011)
Ketika kepercayaan otak DC menghidupkan semula alam semesta mereka, mereka dengan bijak menambahkan unsur khayalan penting dalam proses tersebut. 'Ksatria Iblis' ditetapkan dengan tegas di masa lalu DC, pada masa naga dan kesatria, sihir dan kesopanan. Buku ini menggabungkan elemen kejayaan DC dalam fantasi dari tahun lalu dengan elemen arus perdana Wonder Woman, dan menggabungkannya dengan mitos dunia dan legenda Arthuria untuk memberikan pengalaman ajaib kepada pembaca pada awal Baru 52 . Untuk membimbing pengembaraan andalan DC Etrigan the Demon, Vandal Savage, Madame Xanadu dan Shining Knight, bersama dengan pendatang baru The Horsewoman, Al Jabr dan Amazon Exoristos, DC beralih kepada penulis Paul Cornell.
Cornell menggabungkan unsur-unsur Tolkien, dengan sedikit petunjuk George R.R. Martin dan banyak sejarah DC untuk menjadi panduan untuk salah satu buku baru 52 Baru yang terkenal. 'Demon Knights' melancarkan kord unik dengan pembaca. Wanita Kuda khususnya adalah pilihan watak yang menarik, seorang wanita yang tidak dapat berjalan sendiri tetapi mempunyai kekuatan dan kebolehan super ketika menunggang kuda. Mata unik Cornell untuk membengkokkan aliran genre untuk membolehkan mereka menyesuaikan diri dengan parameter alam semesta pahlawan super adalah inovatif dan menarik. Sayangnya, Camelot jatuh dan begitu juga 'Demon Knights' kerana perbezaan kreatif yang ditakuti menyaksikan Cornell keluar dari buku setelah 15 masalah dengan Robert Venditti menggantikannya. Buku ini berlanjutan hingga terbitan # 23 sebelum akhirnya mendapat kapak peribahasa. Sekiranya DC bijak, mereka akan melihat kumpulan watak ini lagi dan melihat apakah ada sedikit kebakaran seperti di perapian iaitu 'Demon Knights.' Lagipun, kita mendengar khayalan cukup besar hari ini.
10 watak z bola naga terkuat
9. Masing-masing
Dicipta oleh Robert E. Howard (1929)
Ia tidak menghairankan bahawa Robert E. Howard ada dalam senarai ini. Genre pedang dan sihir sangat terhutang kepada beberapa penulis terpilih - Tolkien, Ursula Le Guin, dan George R.R., Martin untuk menyebut beberapa. Robert E. Howard adalah pengarang fiksyen pelik, kisah-kisah aneh yang memaparkan protagonis yang menjulang tinggi yang melampaui realiti. Watak-wataknya mempunyai rasa kehormatan mereka sendiri, kehendak yang tidak dapat dikalahkan, dan kod etika peribadi yang menjadi panduan mereka di tanah yang ganas. Masing-masing adalah salah satu watak barbar Howard yang pertama, mendahului Conan (sebenarnya, kisah Conan pertama adalah penulisan semula kisah Kull). Kull adalah panduan Howard pada hari-hari sebelum lautan meminum Atlantis, tangan pedang yang kuat dan pembunuh rohani pada masa-masa awal dunia. Kull adalah hamba, perompak, gladiator dan, akhirnya, seorang tentera yang kuat sebelum akhirnya menjadi raja.
Ketika Marvel mengalami kejayaan besar dalam menerbitkan komik Conan, syarikat itu beralih ke karya lain dari Howard, Kull, untuk memberikan peminat dengan lebih banyak barbarisme. Dibawa ke Marvel pada tahun 1971 'Creatures on the Loose' # 10 oleh sarjana Howard, Roy Thomas dan seniman fantasi yang tiada tandingannya, Bernie Wrightson, Kull menjumpai sebuah rumah di Marvel pada tahun 70-an dan '80 -an, menjadi bahagian yang selalu ada dalam rancangan penerbitan syarikat. Kull sering muncul sebagai cadangan dalam majalah hitam dan putih Conan, empat jilid siri solonya sendiri, dan majalah hitam dan putih pendek yang disebut Kull and the Barbarians yang memaparkan beberapa seni primal dan penceritaan Howard-esque yang murni. Dalam momen istimewa kegilaan Zaman Gangsa, Kull bahkan muncul pada tahun 1981 'Marvel Team-Up' # 112 dan berjumpa dengan Spider-Man. Dengan suasana kuno di mana lelaki masih mengeringkan diri dari merangkak keluar dari lendir ciptaan, kisah-kisah Kull mempunyai H.P. Lovecraft merasakan raksasa kuno dan kejahatan yang tidak dapat diketahui. Walaupun secara fizikal kelihatan hebat seperti Conan, Kull adalah orangnya sendiri; seseorang yang harus menjinakkan dunia yang tidak bersedia untuk kemanusiaan atau peradaban. Kull kini diterbitkan oleh Dark Horse Comics, yang menerbitkan miniseri berkala yang menampilkan pengembara. Dia mungkin kurang dikenali daripada Conan, tetapi Kull bukan pisang kedua. Dia adalah seorang barbar klasik yang melakukan aksi dan nada yang sama yang menjadikan genre ini sangat popular.
8. Ruang Bawah Tanah dan Naga
Dicipta oleh Gary Gygax (TSR, 1974)
Ah D&D, namanya hanya membangkitkan banyak waktu yang dihabiskan bersama rakan baik, dadu, dan makanan ringan. Ruang Bawah Tanah dan Naga telah membawa pemain yang berani ke dunia lain tanpa khayalan selama beberapa dekad. Tetapi pengalaman D&D tidak terhad kepada tablet. Pada tahun 1988, DC Comics mula menerbitkan komik 'Dungeons and Dragons', yang membolehkan peminat melihat dunia imajinasi mereka yang terdapat di halaman komik. DC menerbitkan sejumlah judul yang disusun dalam segudang dunia D&D termasuk 'Advanced Dungeons and Dragons', 'Dragonlance,' Forgotten Realms, 'dan' Spelljammer, 'yang terakhir adalah D&D di ruang angkasa dan semua jenis hebat . Buku-buku ini lebih daripada sekadar produk biasa kerana banyak bakat komik yang benar-benar hebat menyumbang kepada tajuk-tajuk ini. 'AD&D' mempunyai seni biasa oleh Jan Duursema yang hebat dengan pengisian oleh Tom Mandrake. Dan Mishkin dan Ron Randall membawa penggemar komik sebagai kesinambungan dari novel 'Dragonlance' yang popular, dan Rags Morales yang hebat benar-benar tiba di DC bekerja dengan penulis Jeff Grubb di 'Forgotten Realms.' Buku-buku itu berlangsung selama empat tahun, sebuah buku yang berlesen pada waktu itu, tetapi aspek yang paling mengagumkan dari buku-buku tersebut adalah betapa benarnya permainan mereka. Dengan statistik dan helaian watak di belakang setiap terbitan, watak, makhluk dan konsep dapat digunakan oleh pembayar D&D. Kisah-kisah itu sendiri adalah benang pengembaraan yang sangat menyeronokkan dan terasa seperti berpandukan prestasi mereka sendiri. Tidak salah bahawa buku-buku ini adalah D&D yang murni, jadi mulakan beberapa inisiatif dan bawa diri anda ke tempat terbitan belakang untuk beberapa petualangan tinggi yang menakjubkan dari tempat yang tidak dijangka. Tradisi D&D berlanjutan hari ini dalam komik dari IDW Publishing, penerus yang layak untuk barisan buku DC yang diabaikan.
7. Panglima perang
mudah semua resipi bir bijirin
Dicipta oleh Mike Grell (DC Comics, 1975)
Pada pertengahan tahun 70-an, DC berusaha memanfaatkan kejayaan Marvel's Conan dengan memperkenalkan barisan wira fantasi mereka sendiri. Sebilangan besar tidak bertahan lama, tetapi ada banyak watak dan konsep asli yang diperkenalkan. Claw, Tor, Starfire, Beowulf dan Stalker semuanya diperkenalkan - dan begitu cepat hilang. Di tengah-tengah kumpulan watak-watak yang gagal ini muncul Panglima perang, dan kali ini, DC memukul fantasi bonafide di tangan mereka. 'Panglima perang' adalah kisah Travis Morgan, doktor haiwan Vietnam yang tersesat di dunia purba Skartaris, sebuah dunia yang sangat mengingatkan akan dunia Pellucidar yang hilang dari Edgar Rice Burroughs. Buku ini melanda semua khayalan fantasi yang tidak asing lagi ketika Morgan memperoleh sekutu kuat, membuat musuh pahit dan bergaul dengan puteri-puteri yang berpakaian pendek ketika dia berjuang untuk menyelamatkan kediaman barunya, sambil berusaha mencari jalan untuk kembali ke Bumi asalnya. Karya seni Mike Grell yang menakjubkan dan penggambaran Morgan menjadikan buku ini berjaya selama bertahun-tahun; Grell memberikan wanita cantik dengan mata yang sama untuk perincian seperti binatang buas buku itu, dan Morgan menaklukkan mereka berdua. 'Warlord' adalah kemunduran kepada khayalan lama, tetapi konsep dan watak bertahan, dan peminat boleh yakin bahawa Panglima perang harus berjuang lagi suatu hari nanti - mungkin di 52 Baru.
6. Sonja Merah
coors bir ringan
Dicipta oleh Robert E. Howard (nama), Roy Thomas, dan Barry Windsor-Smith (Marvel Comics, 1973)
Dengan 'Conan,' Marvel memvisualisasikan watak paling ikonik dalam sastera fantasi dan mencipta barbar yang paling terkenal. Dengan Sonja Merah, ' House of Idea melakukannya lagi, mereka hanya menukar jantina. Penulis Roy Thomas mengambil nama Red Sonja dari penciptaan Howard Red Sonya dari Rogantino, dan memberikannya kepada Hellion berambut api, Red Sonja dari Hyrkania. Dengan berbuat demikian, Thomas mencipta watak fantasi wanita yang paling bertahan dalam sejarah komik. Dari bikini rantai suratnya hingga rambut merahnya, Red Sonja melonjak ke popularitasnya pada pertengahan tahun 70-an, muncul sebagai ciri cadangan biasa di majalah hitam-putih Conan serta muncul sebagai bintang tamu sering dalam judul Kull sebelum akhirnya memperoleh buku solonya sendiri. Asal usul Sonja adalah penceritaan yang dewasa dan dewasa, masa lalunya yang tragis membentuk seorang wanita sama mematikan dan mampu seperti Conan dan Kull. Sonja adalah senjata hidup, terdedah kepada lebih banyak keganasan daripada yang diciptakan oleh beberapa pahlawan lain yang dibuat oleh Howard. Sonja pada masa ini dapat ditemui menendang buku yang diterbitkan oleh Dynamite Entertainment, di mana generasi pembaca baru dapat mengalami wanita paling fantasi.
5. Tellos
Dicipta oleh Todd Dezago dan Mike Wieringo (Komik Imej, 1999)
Dicipta oleh penulis Todd Dezago dengan seni yang luar biasa oleh mendiang Mike Wieringo, 'Tellos' menghirup udara segar ke adegan komik ketika tayangan perdana pada tahun 1999. Keluar dari era 90-an, syarikat mula menumpukan perhatian pada konsep tinggi dalam genre lain untuk memecahkan monoton drama-drama wira super yang boleh diramalkan. 'Tellos' adalah siri fantasi yang luar biasa yang menggabungkan kisah mendalam, kompleks namun menyeronokkan dengan seni aneh yang menetapkan nada yang sempurna untuk tajuk fantasi yang ringan tetapi dibuat dengan sempurna. Siri ini menampilkan sebilangan watak haiwan antropomorfik seperti setengah manusia, setengah harimau bernama Koj, dan pencuri rubah bernama Rikk, yang keduanya bekerjasama dengan Jak, seorang budak lelaki yang memiliki jin yang kuat, dan seorang lanun wanita bernama Serra. Kumpulan ini sering berlawan dengan pahlawan ninja katak jahat dan penyihir budak jahat bernama Malesur. Buku ini tidak pernah berhenti menggembirakan dalam edisi 10 terbitan ringkas. Rasa penceritaannya yang digabungkan dengan kegembiraannya yang tidak menyenangkan membuat buku ini menjadi salah satu contoh terbaik dari buku komik fantasi tinggi. Buku ini merupakan salah satu titik penting dalam karier cemerlang Wieringo dan tetap menjadi penghormatan yang sesuai untuk artis yang sangat dirindui. Dezago menyusun rasa seronoknya dengan makanan fantasi yang serius untuk mencipta sesuatu yang benar-benar istimewa.
4. Cerita
Dicipta oleh Bill Willingham (DC Comics / Vertigo, 2002)
Salah satu siri paling lama berlari di rak hari ini, Fables telah menjadi pokok Vertigo selama lebih dari satu dekad. Sebelum 'Once Upon a Time', 'Grimm' dan Tim Burton 'Alice in Wonderland,' ada 'Fables' - gabungan cerita dongeng dan watak fantasi klasik dalam suasana kontemporari. Ya, buku ini boleh diklasifikasikan sebagai fantasi, tetapi ia juga boleh dilihat sebagai seram, fantasi bandar, fantasi gelap, fiksyen ilmiah, pengintipan, percintaan dan banyak lagi yang boleh dibayangkan oleh lekapan pembaca. 'Fables' adalah khayalan yang berani mengahwini Big Bad Wolf dan Snow White; khayalan inilah yang menjadikan Putera Charming sebagai beg kotoran yang tidak menyenangkan; dan fantasi inilah yang berani menjadikan Cinderella sebagai pengintip super seperti Bond. Tidak ada kisah dongeng bahawa 'Fables' tidak memusingkannya, tetapi buku itu bukan satu gimik satu nota. Perang yang merobek dunia Fable sama hebat dan hebatnya seperti kisah dalam sastera fantasi. Lebih sepuluh tahun kemudian, 'Fables' dan siri spinoff kedua yang berterusan, 'Fairest,' terus mengejutkan kerana arketipe yang biasa mendapat putaran 'Fables' untuk mencipta pengalaman membaca seperti yang lain. Banyak buku, rancangan TV dan filem melakukan kisah dongeng moden dalam budaya popular, tetapi jangan lupa bahawa Willingham dan artis Mark Buckingham, Lan Medina, Steve Leialoha, Craig Hamilton dan yang lain melakukannya terlebih dahulu.
3. Elfquest
Dicipta oleh Wendy dan Richard Pini (Warp Graphics, 1978)
itu memberikan senyuman di wajah saya
Duduk dengan tegas di jabatan 'Bagaimana di Tartarus ini tidak dibuat menjadi sebuah filem', senarai kami datang 'Elfquest.' Wendy dan Richard Pini 'Elfquest' adalah salah satu kisah kejayaan penerbitan diri komik yang paling awal, kerana para penciptanya membuat sendiri untuk mencipta salah satu epik fantasi buku komik yang paling indah dan dipikirkan sepanjang masa. Cerita ini meluas, menggabungkan banyak era dan peristiwa di dunia Two Moons. Walaupun Elfquest menjadi perhatian berterusan, ia adalah epik fantasi paling berani yang diterbitkan pada masa itu dengan watak-watak yang berkaitan tetapi hebat yang membimbing pembaca melalui dunia yang kompleks. Seni dan prosa Pinis indah dan indah untuk dilihat, menunjukkan bahawa komik boleh menjadi tempat di mana fantasi dapat dibawa ke tahap kesenian yang seterusnya. 'Elfquest' baru-baru ini berpindah ke Dark Horse di mana saga tahun 30-plus akhirnya akan mencapai kemuncaknya.
2. Conan
Dicipta oleh Robert E. Howard (1932), pertama kali diterbitkan dalam komik oleh Marvel Comics pada tahun 1970
bola naga apa yang berlaku untuk dilancarkan
Cucu mereka semua. Tanpa Conan tidak akan ada fantasi kontemporari. Howard mengeluarkan khayalan dari alam magis yang dihuni oleh makhluk-makhluk hebat dan menambahkan sejumlah besar pragmatisme sejuk. Conan adalah anti-wira purba, seorang yang kompleks dengan selera makan yang besar dan rasa kehormatan dunia lama yang lebih besar. Sebelum bunuh diri, Robert E. Howard menulis 17 kisah prosa Conan dengan pelbagai panjang antara tahun 1932-1936. Setiap kisah adalah pengembaraan yang mengubah permainan yang membawa pedang dan sihir ke tahap pencapaian baru. Howard adalah pembangun dunia induk dengan imaginasi yang tiada tandingannya. Tidak ada penulis zamannya yang membuat kisah kontemporari dari dunia purba, di mana perkara-perkara lama bersembunyi di setiap sudut, lebih baik daripada Howard. Dunia Howard benar-benar tidak terawat dan hanya Conan yang berharap dapat memanfaatkannya untuk usia manusia. Conan adalah ciptaan Howard semata-mata, ada di dunia yang merupakan sebahagian dari Lovecraft dan sejarah dunia nyata, dan pahlawan hebat itu selesa dalam peranan apa pun yang diperlukan oleh kisahnya, sama ada Conan muda yang mempelajari cara-cara dunia yang berbahaya , Conan the Thief, pahlawan, askar, atau kemudian, raja. Ketika Marvel membawa Conan ke komik pada tahun 1970, sekali lagi watak itu mengubah landskap penerbitan kerana, secara tiba-tiba, penerbit komik lain melihat fantasi sebagai bidang keuntungan yang layak. Marvel menerbitkan Conan hingga tahun 90-an, dengan pengembaraan barbar biasanya dipandu oleh Roy Thomas, orang yang meyakinkan Stan Lee untuk melesenkan watak itu sejak awal. Untuk sementara waktu, Conan boleh dikatakan sepopuler Spider-Man, dan digunakan untuk melancarkan sebaris judul bertema hitam-putih, dewasa untuk penerbit yang menampilkan beberapa artis terbaik dalam fiksyen grafik. Secara artistik dan kreatif, Conan membuka jalan baru dalam setiap isu. Komik-komik itu menjadikan watak menjadi sorotan dan novel dan filem segera diikuti. Dark Horse kini mendapat kehormatan untuk menerbitkan karya terhebat Howard dan watak yang dipaparkan dalam filem ketiganya pada tahun 2011.
1. The Sandman
Dicipta oleh Neil Gaiman, Sam Kieth dan Mike Dringenberg (DC Comics / Vertigo, 1989)
'The Sandman' dapat diklasifikasikan sebagai fantasi kerana, seperti mimpi, 'Sandman' dapat wujud dengan selesa dalam genre apa pun. Kisah hebat Neil Gaiman mengenai perwujudan hidup bermimpi mencipta gerakan fantasi gelap yang matang yang masih menjadi bahan komik bukan pahlawan super hari ini. Tidak ada dua isu 'Sandman' yang serupa; beberapa fantasi yang sangat klasik, beberapa fantasi bandar metafizik kontemporari, drama sejarah yang lain, dan bahkan beberapa garis besar yang sama sekali tidak dapat digambarkan. 'Sandman' menetapkan bar untuk penceritaan matang dalam suasana fantastik. Satu isu boleh menjadi risalah mengenai pahlawan super yang dilupakan dengan tegas di DC Universe, yang seterusnya, fantasi epik yang berdiri sendiri, dan kisah berikut, kisah seram yang mengasyikkan. Denyutan jantung 'Sandman' tegas dalam genre seram, tetapi sistem sarafnya khayalan, dengan sejumlah naratif yang didorong oleh pencarian yang tidak seperti apa yang dialami dalam sastera, komik atau sebaliknya. 'Sandman' melancarkan komik Vertigo untuk DC, dan membawa Gaiman ke udara legenda buku komik. Ini membuka jalan baru, tetapi asal-usul cerita dapat ditelusuri kembali ke fantasi dan cerita rakyat, menjadikan Sandman sebagai komik fantasi terhebat dan paling berani sepanjang masa.
Setuju atau tidak setuju dengan senarai kami? Bunyi di forum dengan kegemaran anda.
