Filem Akhir Dunia yang Masih Belum Anda Tonton (Tetapi Sekiranya)

Filem Apa Yang Dapat Dilihat?
 

Untuk cinephiles yang terperangkap di rumah, minggu-minggu pengasingan yang akan datang memberi peluang untuk mengejar tajuk-tajuk berharga dari masa lalu yang mungkin mereka terlepas. Tidak ada genre yang mendapat perhatian selambat-lambatnya tayangan akhir dunia, sejenis filem yang telah memberikan dunia beberapa filem paling kreatif, topikal dan kurang dihargai.



Keempat filem dystopian ini berada di hadapan. Masing-masing dibuat dengan baik dengan sesuatu yang penting untuk diperkatakan mengenai bagaimana masyarakat menghadapi cabaran yang paling berat; mereka tidak berhubung dengan khalayak seluas yang mereka layak dalam tahun-tahun pembebasan mereka. Sekarang adalah masa untuk membetulkannya, dan merenungkan apa yang dikatakan oleh filem-filem ini mengenai keadaan kita semasa COVID-19.



DI PANTAI

Di Pantai memberi kesan yang mendalam kepada penonton yang melihatnya ketika tayangan perdana pada tahun 1959, tetapi beberapa pengkritik menolaknya kerana cuba menggunakan media pawagam untuk menggambarkan subjek gelap dan berat seperti bencana global yang disebabkan manusia pada masa ketika kebanyakan filem tidak tak berani buat begitu. Bukan yang pertama memainkan senario kiamat, tetapi yang pertama memasuki kesedaran budaya pop.

Filem ini, yang dibintangi oleh Gregory Peck, Ava Gardner, Fred Astaire dan Anthony Perkins, dibuat dalam waktu dekat 1964 setelah Perang Dunia III nuklear menjadikan planet ini tidak cukup untuk mendukung kehidupan. Australia adalah tempat terakhir dengan udara yang sesuai untuk bernafas, tetapi ia tidak akan kekal lama. Angin selatan membawa racun bersama mereka, tetapi isyarat misteri memberi harapan selamat kepada mangsa yang selamat. Pengkritik hari ini kebanyakannya memuji filem itu, tetapi mempersoalkan skrip dan lakonannya yang bertarikh, dan kesopanan relatif dengan watak mana yang berperilaku dalam keadaan seperti Armageddon. Ini adalah zamannya, tetapi Hidup Pantai sama baiknya dengan mewujudkan suasana yang tidak menyenangkan kerana ia adalah ketakutan yang menakutkan dari orang-orang yang mesti memutuskan sama ada akan berjuang hingga akhir atau mengalah nasib mereka.

b. pembunuh zombie nektar

BERKAITAN: HBO Melancarkan 500 Jam TV dan Filem secara percuma



menyesuaikan aventinus putih

KOTA EMBER

Kisah PG peradaban bawah tanah ini kira-kira 200 tahun selepas kehidupan berakhir di permukaan Bumi adalah bom langsung ketika melanda bioskop pada tahun 2008. Filem ini tidak buruk, ia tidak bergema pada awal kemelesetan hebat, dan semasa kekurangan YA dystopian edgier. Bandar Ember telah menjadi klasik kultus kecil sementara ini, dan ia mendapat jam tangan sekarang.

Sejajar dengan keadaan dunia sekarang yang melimpah. Walaupun apa yang menyebabkan bencana tidak pernah disebutkan, mangsa yang selamat pada dasarnya berlindung di tempat untuk jangka panjang, catuan dan kadang-kadang menimbun bekalan, dan berusaha memastikan teknologi dan infrastruktur mereka tetap beroperasi. Melakukan perjalanan melampaui zon selamat adalah haram, dan protagonis (Saoirse Ronan muda) mula mengesyaki ketidakcekapan atau penyelewengan pihak Datuk Bandar (Bill Murray). Ini adalah filem nubuatan kanak-kanak mengenai orang yang mengekalkan kehidupan yang normal seperti yang mungkin dalam era kesusahan yang melampau dan sistem maklumat yang rosak. Ironinya, ia dihasilkan oleh syarikat Tom Hanks, Playtone. Hanks, yang merupakan salah satu kes pertama COVID-19, baru-baru ini pulih, tetapi Adam Schlesinger, yang menulis lagu untuk filem paling terkenal di Playtone, Perkara Yang Anda Lakukan , sayangnya tidak. Bandar Ember jinak, dapat diramalkan, dan sentimental berbanding dengan kebanyakan drama pasca-apokaliptik, tetapi rasanya juga banyak betul. Dan sebagai watak terbuka pada awal filem apabila semuanya tidak pasti, semua orang mempunyai harapan.

BERKAITAN: Tempat Tenang Bahagian II Tanah Tarikh Tayangan Baru Selepas Kelewatan COVID-19



12 BULAN

Filem trippy 1996 yang diarahkan oleh Terry Gilliam adalah kejayaan kritikal dan kewangan, dan bahkan memenangi beberapa anugerah, tetapi dibayangi memori budaya oleh hits neo-noir yang lebih ramping seperti Unsur Kelima dan Matriks . 12 monyet layak mendapat penonton sekarang daripada sebelumnya, terutamanya penonton yang mungkin terlalu muda untuk melihatnya pada kali pertama.

Ia bermula pada masa sekarang apabila virus yang sangat mematikan telah menghapuskan sebahagian besar umat manusia dan memaksa penduduk yang tinggal untuk mencari perlindungan di bawah tanah. Semasa Bandar Ember berkelip ke hadapan, 12 monyet menggunakan perjalanan masa untuk kembali (dan maju, dan belakang, dan kemudian beberapa) dan mencegah penyebaran virus di tempat pertama. Ia membintangi Bruce Willis sebagai tahanan yang direkrut untuk mencuba sains perjalanan masa yang tidak sempurna, dan Brad Pitt dalam persembahan pelik dan spektakuler sebagai pesakit dalam depresi manik altruistik tetapi anarkik. Filem ini adalah kegembiraan yang menyeronokkan walaupun kesombongannya yang sungguh-sungguh, tetapi filem ini juga memilukan mengenai isu-isu seperti ketidakadilan ekonomi, pengawalan alam sekitar yang buruk, diskriminasi terhadap pesakit mental dan potensi kekurangan Amerika untuk menghadapi krisis yang sebenarnya.

BERKAITAN: Filem Untuk Ditayangkan Apabila Anda Perlu Ketawa

yang membuat bir hamms

MELANCHOLIA

Pengarah kontroversi Lars Von Trier dikandung Melankolia semasa perjuangan kesihatan mentalnya sendiri. Ini adalah gambaran tengah dalam Trilogi Depresi dan menggambarkan kehidupan perkahwinan dan rumah tangga pengantin yang tidak sihat ketika planet yang sesat melaju menuju Bumi. Filem 2011 bersungguh-sungguh dan jauh, dengan bingkai beku pelukis surealis yang ditetapkan untuk muzik yang hebat, dan kad judul untuk Bahagian Satu, Dua dan Tiga. Tetapi jujur ​​dan intim tanpa mengira kepura-puraan, dan mungkin dapat melihat bagaimana penonton sebenarnya merasa lebih baik daripada kebanyakan karya seni.

Sebahagian besar dari apa yang berlaku di Melancholia adalah dangkal, lambat, dan agak tidak masuk akal, seperti apa yang berlaku dalam kehidupan seharian kebanyakan orang Amerika sekarang. Gambaran Kirsten Dunst mengenai Justine merangkumi paradoks filem dengan indah: bahawa ketika tragedi dalam skala besar dan sebelumnya tidak dijangka tiba, kita masih harus menguruskannya bersama dengan kesengsaraan kecil kita. Di sini, gua juga merupakan lambang simbolik dari keganasan dunia luar yang tidak tertahankan ... tetapi tidak begitu baik. Melankolia membuktikan bahawa kita boleh berusaha untuk bersembunyi dari masalah kita, tetapi tidak akan melakukan apa-apa untuk mengatur kesan emosi mereka.

KEKALKAN MEMBACA: Lupakan Deadpool 3, Guns Akimbo Adalah Shoot-'Em-Up yang Anda Inginkan



Pilihan Editor