Sejak MonsterVerse bermula dengan 2014 Godzilla , diarahkan oleh Gareth Edwards , pakar kesan visual Sean Konrad telah mempunyai tangan yang mantap dalam membentuk alam semesta kongsi Godzilla yang popular. Meneruskan peranannya sebagai penyelia kesan visual untuk tahun 2019 Godzilla: Raja Raksasa , Konrad ialah bahagian yang menonjol dalam pengeluaran siri asal MonsterVerse Apple TV+ Monarch: Legasi Monsters . Kisah epik ini menjangkau 65 tahun, dari asal usul Monarch pada tahun 50-an hingga sejurus selepas pertempuran Godzilla menentang MUTO di San Francisco pada tahun 2014. Godzilla .
VIDEO CBR HARI INI SCROLL UNTUK MENERUSKAN KANDUNGAN
Dalam temu bual eksklusif dengan CBR, Monarch: Legasi Monsters penyelia kesan visual Sean Konrad menerangkan cara saga MonsterVerse yang meluas dihidupkan, berkongsi proses bagaimana Titans baharu direka bentuk dan diperkenalkan dalam siri ini, dan mendedahkan cara rancangan itu mengubah persembahannya secara halus untuk mencerminkan laluan garis masa yang diliputi dalam Legasi Raksasa .

CBR: Monarch: Legasi Monsters menghubungkan 2014 Godzilla dengan filem lain dalam MonsterVerse. Bagaimanakah ia membangunkan rupa siri ini dalam seni bina yang mantap ini?
Sean Konrad: Ia bagus kerana anda mempunyai templat untuk cara perkara itu berfungsi. Selalunya, dinding boleh menyekat, tetapi dinding juga merupakan cara yang bagus untuk menjadi kreatif. Mengetahui perkara yang berfungsi dalam sempadan tersebut adalah sebahagian daripada proses kreatif yang menarik untuk dilakukan, dengan cara tertentu.
hana awaka demi berkilau
Terdapat banyak persekitaran dalam segmen muda Lee Shaw yang terasa seperti tanah yang pada masa itu terlupa, daripada kapal terbiar hingga ke gua yang penuh dengan merangkak yang menyeramkan. Bagaimanakah ia menghidupkan persekitaran ini?
Ia sangat menyeronokkan! Jabatan seni memberi kami templat yang sangat hebat tentang apa yang mereka fikir menarik daripadanya. Dengan kapal yang anda bincangkan, kami mengasaskan banyak kerosakan dan pertumbuhan pada persekitaran yang kami akan pergi. Adegan pembukaan itu, di mana Bill Randa sedang dikejar di semenanjung batu gunung berapi, kami sebenarnya mereka bentuk semula raksasa yang akan kami miliki untuk adegan itu berdasarkan rupa bumi itu.
Kami berkonsepkan dan membuat papan cerita, tetapi kami tidak dapat benar-benar mencari lokasi yang sesuai untuk cara kami membuat papan cerita. Kami mendapati lokasi ini mempunyai tempat yang hebat dan cantik untuk dirakam tetapi juga mencabar untuk penggambaran. Kami memutuskan bahawa makhluk ini akan keluar dari tanah. Ia akan menumpahkan semua air dan pasir ini dari belakangnya kerana ia keluar sebagai benda yang sangat keren ini.
Sebagai tambahan kepada beberapa kegemaran yang kembali, terdapat Titans baharu yang diperkenalkan Legasi Raksasa . Bagaimanakah ia mewujudkan Titan yang dirasakan sesuai dengan estetika MonsterVerse?
Legendary mempunyai rolodex artis konsep yang sangat baik yang pernah bekerja dengan mereka pada masa lalu. Kami menggunakan ramai orang daripada WETA FX di New Zealand, dan mereka mempunyai legasi yang panjang untuk bekerja dengan raksasa, di luar francais ini dan dalam francais ini. Banyak proses kita bermula dari alam semula jadi. Kami akan melihat makhluk laut bawah air yang memberi inspirasi, pelik, tahi lalat hidung bintang atau benda lain. Kami akan mengambil perkara pelik yang boleh kami tambahkan kepada raksasa kami dan menjadikannya maksima dan gila. Begitulah proses itu berfungsi.
Kadang-kadang sukar untuk memasukkan jarum, tetapi dengan Legendary, mereka benar-benar menyokong dan akan memberi kami cadangan tentang perkara yang mereka fikir di luar batasan. Ia adalah padang yang cukup luas. Sejujurnya, mereka sangat hebat tentang itu.

Anda mempunyai set pengarah yang berputar, masing-masing mempunyai kepekaan artistik mereka sendiri tetapi mengekalkan rasa konsisten di seluruh siri. Bagaimana ia berfungsi dengan mereka?
Matt Shakman menetapkan templat dengan juruterbang. Itulah tujuan juruterbang: untuk menetapkan nada dan gaya pembikinan filem yang sepatutnya. Kami mempunyai pengarah penerbitan dalam Andy Goddard, yang juga merakam dua episod terakhir, tetapi dia bekerja dengan pengarah lain selain daripada itu. Semasa kami pergi ke lokasi, dia akan bercakap tentang perkara yang boleh kami lakukan untuk menjadikannya konsisten. Semua ahli sinematograf bercakap antara satu sama lain tentang cara mereka merakam dan apakah pilihan lensa mereka dalam keadaan tertentu.
Bagi pihak saya, saya merentasi segala-galanya, jadi saya dapat melihat apa yang dilakukan oleh artis papan cerita tertentu, di mana mereka berjaya, di mana mereka mengingati kembali episod terdahulu supaya mereka boleh mencuba syot jenis ini untuk menjadikannya seolah-olah ia konsisten. perkara. Ia kadangkala mencabar, tetapi membawa perspektif yang berbeza adalah perkara yang saya suka mengenainya. Banyak episodik akhirnya boleh menyerlahkan suara sebenar seorang pengarah, tetapi saya rasa yang ini benar-benar hebat.
Beberapa perkara yang dilakukan oleh Julian Holmes dalam Episod 3 dan 4 adalah tangkapan yang sangat unik yang berbeza daripada apa yang dilakukan oleh Matt Shakman dalam Episod 1 dan 2, yang sangat berbeza daripada apa yang dilakukan oleh Mairzee Almas, Hiromi Kamata dan Andy Goddard dalam episod mereka. . Tetapi ia masih terasa koheren kerana cara asas anda bercerita adalah sama.
Dalam menceritakan kisah yang menjangkau 65 tahun, bagaimana anda ingin membezakan perkara pada masa lalu dan perkara pada masa kini? Adegan dengan Lee Shaw yang masih muda sedikit lebih terdedah dan lebih cerah.
Dengan kesan visual, kami melakukan banyak proses yang sama dan merakam pada badan kamera yang sama. Salah satu perkara yang D.P. dari blok pertama, Jess Hall, lakukan ialah dia pada dasarnya membangunkan jadual carian yang berbeza untuk era yang berbeza dan gred warna yang berbeza. Yang dia lakukan untuk garis masa tahun 1950-an ialah emulasi filem Kodachrome ini, dan kami menyapu sekumpulan bijirin filem di atasnya dan meletakkan sedikit pencemaran dan penyimpangan kromatik untuk menjadikannya kelihatan seperti dirakam pada yang lebih lama, lebih grungier kanta. Itu menjadi isyarat visual untuk penonton terikat supaya mereka tidak berasa kehilangan.
awak betul. Anda mendapat langit yang tepu, tepu, berwarna biru muda dengan cara yang tidak semestinya anda perolehi dalam garis masa kontemporari yang sangat disengajakan. Tetapi banyak perkara itu hanya dilakukan secara pos daripada menjadi keputusan pembuatan filem pada hari itu.
Sean, tahun depan menandakan ulang tahun ke-70 Godzilla. Sebagai seseorang yang pernah bermain dengan mainan ini, pada pendapat anda apakah yang membuatkan Godzilla bertahan di seluruh dunia?
Ia adalah reka bentuk yang sejuk. Ia sentiasa menjadi reka bentuk yang menarik. Godzilla boleh menjadi metafora untuk ketakutan wujud, dan setiap generasi akan mengalami ketakutan wujud dalam beberapa cara. Kebetulan terdapat banyak perkara itu sekarang, bukan untuk menjatuhkannya terlalu banyak. [ ketawa ] Ia adalah metafora untuk ketakutan kita. Apa yang saya suka tentang persembahan itu ialah kadang-kadang raksasa itu sedikit lebih kecil. Ia bukan sekadar ancaman pengakhiran dunia; ia adalah metafora untuk ketakutan dan kehidupan mereka sendiri. Itu perkara yang saya benar-benar dapati menarik tentang persembahan itu , cara kisah manusia terbongkar.
Dibangunkan untuk televisyen oleh Chris Black dan Matt Fraction, Monarch: Legacy of Monsters ditayangkan pada 17 November di Apple TV+, dengan episod baharu dikeluarkan pada hari Rabu.

Monarch: Legasi Monsters
Berlatarkan selepas pertempuran antara Godzilla dan Titans, mendedahkan bahawa raksasa adalah nyata, mengikuti perjalanan satu keluarga untuk membongkar rahsia yang terkubur dan warisan yang menghubungkan mereka dengan Monarch.
- Tarikh Tayangan
- 17 November 2023
- Pelakon
- Christopher Heyerdahl, Mari Yamamoto, Kurt Russell, Qyoko Kudo
- Genre Utama
- Sci-Fi
- Genre
- Sci-Fi, Aksi, Pengembaraan
- musim
- 1