Tiba di pasaran komik yang boleh disifatkan sebagai 'lembut', pelancaran semula Skybound baru-baru ini Transformers harta benda sedang menyalurkan penonton yang haus akan nostalgia 1980-an pada masa yang banyak francais wira-wira arus perdana tidak berhubung dengan peminat. Ini nampaknya satu kes sejarah berulang, sebagai awal 2000-an pelancaran semula Transformers komik juga mendominasi carta jualan, manakala kedua-dua Marvel dan DC menyesuaikan diri dengan perubahan citarasa pasaran dan pulih daripada tempoh jualan anemia.
Pangkalan Peminat yang Menyukai '80an
Sebahagian besar pertalian untuk Transformers harta terhutang siri animasi 1980-an, dihasilkan oleh Sunbow Productions (syarikat produksi yang dimiliki oleh Griffin-Bacal, agensi iklan Hasbro yang ditugaskan untuk mempromosikan francais), Marvel Productions dan Toei Animation Jepun. Walaupun pengkritik menolak rancangan itu sebagai komersial setengah jam untuk Transformers talian mainan, ramai penulis yang berjaya menyumbang kepada siri ini, dan pelakon suara membawa personaliti sebenar kepada watak-watak.
Secara visual, Transformers telah bercerai daripada gaya Hanna-Barbera yang dominan pada era itu, terima kasih kepada kerja Toei Animation, hanya beberapa tahun lagi untuk membangunkan animasi bola naga . Animator Jepun, Shōhei Kohara mencipta model watak terawal, cuba menterjemah beberapa bentuk robot kasar mainan itu kepada wira android yang menarik dengan wajah yang ekspresif dan boleh dikaitkan. Karya Kohara kemudiannya diperhalusi oleh Floro Dery dan dipermudahkan untuk tuntutan animasi televisyen. Hasilnya ialah gabungan anime awal 1980-an dan buku komik Marvel tradisional, dan bukannya usia seiring dengan perkembangan dekad, reka bentuk mengekalkan daya tarikan yang ringkas dan elegan hari ini.
Tahun 2000an Transformers komik daripada penerbit indie Dreamwave secara terbuka menerima kartun bersindiket 1980-an sebagai pengaruh, menggunakan teknik pewarna kegemaran peminat penerbit untuk membangkitkan palet warna bahan klasik seperti tahun 1986 Transformers: Filem. Reka bentuk pelakon Transformers juga bersandar kepada model animasi, dengan sedikit gaya 2000-an seni jalanan 'chunky' mempengaruhi penampilan akhir.
Kelahiran Bayformers
Peminat mengharapkan kesetiaan kepada yang paling awal Transformers reka bentuk tidak berpuas hati dengan keluaran 2007 Transformers filem, diarahkan oleh Teluk Michael . Filem berbajet besar itu menampilkan versi watak mantap yang hampir tidak dapat dikenali seperti Megatron, Bumblebee dan Ironhide. (Dan seni konsep awal, yang diarkibkan oleh tapak peminat TFsource, dipaparkan versi yang lebih luar model bagi peneraju francais Optimus Prime, sehingga Bay yakin untuk mendekati sesuatu yang lebih dikenali.) Menolak model watak ringkas yang terkenal oleh siri animasi, Bay mendorong reka bentuk yang rumit dan bahagian logam yang boleh dilihat yang kekal dalam gerakan berterusan. 'Saya hanya tidak mahu membuat watak berkotak. Ia membosankan dan ia akan kelihatan palsu. Dengan menambahkan lebih banyak doo-dad dan barangan pada robot, lebih banyak bahagian kereta, anda boleh menjadikannya lebih nyata,' kata Bay kepada MTV dalam 2007.
Peminat pada masa itu mengkritik reka bentuk, mendakwa mereka kelihatan lebih seperti Bionicle (garis mainan tahun 2000-an daripada Lego yang membintangi pelakon pahlawan separuh organik, separuh robotik) daripada Transformers . 'Mengkritik' ialah cara yang paling baik untuk menggambarkan tindak balas peminat tegar, kerana filem Michael Bay sentiasa menjadi sumber cemuhan dan kemarahan dalam fandom yang dianjurkan, walaupun penonton arus perdana membuat kebanyakan filem Bay hits box office. Sebagai tindak balas kepada kritikan peminat, Bay kemudiannya menyatakan bahawa dia berharap mereka yang diehard dapat melihat rupa reka bentuk tersebut jika dijadikan model tiga dimensi yang realistik.
Keluaran 2010 High Moon Studios Transformers: Perang untuk Cybertron untuk platform permainan video utama era itu memang memberikan sedikit kelegaan untuk fandom. Permainan ini tidak pernah dimaksudkan sebagai ikatan untuk filem, memberikan kebebasan kepada pembangun untuk bereksperimen dengan rupa pelakon. Pereka utama Matt Krystek memetik kegemarannya untuk yang asal Transformers bahan, kini dirujuk sebagai 'Generasi Satu' atau 'G1,' sebagai inspirasi untuk reka bentuk akhir.
Walaupun juga menggabungkan pengaruh 1980-an seperti Tron dan Pelari Bilah, rupa Perang untuk Cybertron membangkitkan kartun klasik sambil juga membayangkan semula pelakon untuk bekerja dalam tiga dimensi. Transformer yang lebih besar dan berkilat ini juga menampilkan lampu bercahaya yang diletakkan secara strategik, serupa dengan lampu aksen LED yang dilihat pada kenderaan kontemporari.
Gaya klasik dan moden berjaya disepadukan, membuktikan bahawa beberapa nilai kekal dalam reka bentuk asal. Yang kontemporari Transformers komik dari IDW juga mendapat inspirasi visual daripada permainan ini. Walau bagaimanapun, kejayaan yang Cybertron siri permainan tidak mempengaruhi ansuran filem masa depan. Malah, sebaliknya adalah benar, kerana bab terakhir trilogi permainan telah dipasang semula untuk berfungsi sebagai mukadimah kepada filem Michael Bay.
Tahun 2018 filem prekuel Bumblebee memperbaharui harapan peminat sekolah lama untuk kembali kepada reka bentuk tradisional, terima kasih kepada peminat Generasi Satu, pengarah Travis Knight. Walaupun Knight telah menggabungkan model animasi asal semasa adegan prolog yang ditetapkan di Cybertron, ini adalah urutan ringkas. Kebanyakan daripada Bumblebee' s model jauh lebih dekat dengan estetika Michael Bay, dengan reka bentuk Bumblebee yang tidak boleh jauh dari penampilannya dalam filem 2007.
Bagi sesiapa yang pernah menyangka penampilan klasik tidak akan diterjemahkan sebagai model CGI tiga dimensi, bagaimanapun, adegan ringkas itu dengan mudah membuktikan mereka salah, berfungsi sebagai sorotan filem. Peminat mengharapkan satu lagi penghormatan kepada siri asal dengan ansuran seterusnya, tahun 2023 Kebangkitan Binatang , telah menerima rekreasi setia Unicron yang memakan planet, yang diilhamkan oleh filem animasi 1986. Tetapi filem itu kebanyakannya berpegang pada estetika Bay 2000-an, dengan model watak yang sibuk dan banyak 'doo-dads' yang disebutkan di atas.
'Klasik' untuk Alasan
Memisahkan Robot dalam Penyamaran daripada asal 1980-an mereka tidak begitu mudah, ternyata. Pelancaran semula Skybound baru-baru ini Transformers daripada pencipta Daniel Warren Johnson jauh lebih daripada karya nostalgia -- ia menampilkan gabungan ciri teaternya yang terunggul dan pengaruh gusti profesional dengan emosi manusia yang berasas dan dinamik keluarga yang rumit -- tetapi nostalgia ialah sudah pasti satu aspek dalam siri ini.
Satu petunjuk bahawa gelaran itu berada dalam jagaan peminat sejati ialah Johnson menggunakan model animasi asal 1980-an untuk pelakon robotik. Walaupun watak manusia menerima rupa yang diubah suai yang mungkin lebih sesuai dengan persekitaran Barat Laut Pasifik, Transformers setia kepada reka bentuk yang dihasilkan semasa pengenalannya beberapa dekad yang lalu. Di saluran YouTube beliau, Johnson juga telah menunjukkan tokoh Optimus Prime tepat kartun yang digunakannya sebagai rujukan semasa melukis siri ini.
Apa yang menaikkan semangat Johnson Transformers bekerja daripada umpan nostalgia malas ialah betapa lancarnya dia menggabungkan reka bentuk klasik ke dalam gaya idiosinkratiknya. Garisan dakwat kurang ajar Johnson dan kesan bunyi kenyal berkemungkinan tidak akan dimainkan semasa tayangan komik asal Marvel itu, dan tidak akan diterjemahkan ke dalam animasi -- tetapi digunakan untuk pertempuran Autobots versus Decepticons zaman moden, watak-watak itu dikurniakan bakat yang diperbaharui. kehidupan. Apabila mereka dipukul, meratapi kehilangan rakan seperjuangan, atau bersiap menghadapi letupan yang berapi-api, halaman itu berderak dengan tenaga. Memetik kerja seperti Masamune Shirow Biji epal dan Tetsurō Ueyama Metal Guardian Faust sebagai pengaruh, kepekaan indie Johnson digabungkan dengan gaya manga, mencipta estetika 'Timur bertemu Barat' 2020-an yang mencerminkan penciptaan siri animasi 1980-an.
Johnson juga memanfaatkan medium tersebut dengan menggunakan kerja garisan yang sangat terperinci untuk latar belakang dan persekitaran, sesuatu yang tidak dapat dilaksanakan apabila menghasilkan kartun aksi harian pada tahun 1980-an. Walaupun model watak utama bertujuan untuk pergerakan yang mudah dan lancar, menterjemahkannya kepada medium komik memberi Johnson peluang untuk mempersembahkan detik-detik seperti Transformer kehilangan anggota badan semasa pertempuran dengan terperinci yang mengerikan. Ia adalah gabungan apa yang diingati penonton dari media massa semalam, sambil memberikan mereka sesuatu yang unik kepada komik.
Satu lagi estetik yang diterima pakai dalam siri Skybound ialah tanggapan bukan masa, kerana Johnson berpendapat bahawa siri itu tidak ditetapkan dalam mana-mana tahun tertentu. Beberapa elemen terasa sangat pada tahun 1980-an, tetapi beberapa petunjuk budaya yang lebih moden juga muncul di tepi cerita. Pendekatan ini mengingatkan motif visual yang dibangunkan oleh Tim Burton pada tahun 1989 Batman , dan kemudian disempurnakan oleh Batman: Siri Animasi .
Era sebelum Perang Dunia II yang melahirkan Batman adalah pengaruh yang jelas terhadap dunia itu, tetapi tempoh masanya bukan pada 1939 atau 1989 sahaja. Fesyen dan teknologi wujud bersama dalam cara yang tidak masuk akal, tetapi berkesan. untuk bahagian tertentu itu. Membuang pengaruh 1980-an Transformers adalah cara bijak untuk meneruskan tradisi itu. Dan, walaupun mungkin menyakitkan peminat Gen X untuk mempertimbangkan perkara ini, tahun 1980-an adalah asing bagi penonton muda hari ini sebagaimana era New Deal bagi kanak-kanak '80-an.
Mungkin tidak mengejutkan bahawa seni yang direka dengan baik dengan kejayaan arus perdana yang terbukti boleh mengatasi peredaran masa, tetapi tidak dapat dinafikan bahawa banyak Transformers pencipta dan pengurus jenama telah lama tidak sabar-sabar untuk melarikan diri daripada penampilan ini. Falsafah selama bertahun-tahun sekarang adalah untuk membuang model watak, membuang apa-apa yang anggun dan mudah diakses, dan menerima elemen reka bentuk yang berlebihan dan mewah. Walaupun pengembalian ke masa lalu mungkin mengundang dakwaan kebencian peminat yang sinis, karya bombastik pencipta dengan rasa sayang yang tulen terhadap bahan itu menunjukkan nilai dalam perkara yang sebelum ini telah ditolak.
