Selama bertahun-tahun, dunia Studio Ghibli yang menawan telah memberikan kita beberapa filem animasi yang paling bergerak dan pedih di dunia. Ditubuhkan pada bulan Julai 1985, studio ini telah menjana ratusan juta dolar di seluruh dunia, dengan pengeluaran terbesar mereka, Semangat yang hilang , memperoleh hampir $ 350 juta dolar sehingga kini.
Peminat suka Jiran Totoro saya , Perkhidmatan Penghantaran Kiki , dan Istana di langit telah menunjukkan penghargaan mereka terhadap studio dengan membuat beberapa karya seni yang sungguh luar biasa, jadi kami telah memilih 10 karya seni penggemar yang kami sukai, mulai dari karya cat air hingga tontonan buatan tangan yang akan membuat para tuan anime bangga.
10Jiran Totoro saya
Louise Terrier adalah seniman Perancis yang menggunakan cat air untuk melukis pelbagai pilihan lukisan yang diilhamkan oleh Studio Ghibli pada tahun 2014. Sukar untuk memilih yang menonjol di atas yang lain, tetapi ada sesuatu yang sangat manis tentang yang ini. Satsuki dan Mei merangkak ke Totoro, dan kekayaan warna dan perincian dalam gambar itu sangat luar biasa.
Warna coklat, merah, dan hijau yang berbeza menghidupkan hutan, dengan cinta Terrier terhadap filem yang jelas ditunjukkan oleh perhatiannya terhadap perincian. Terrier telah melukis sejak usia muda, dan jelas untuk melihat betapa cintanya terhadap anime diwakili oleh perawatan yang dilakukannya dalam membuat karya seni yang menakjubkan.
9Istana Pindah Howl
Studio Ghibli bertanggungjawab untuk banyak filem anime yang hebat, tetapi mereka juga bekerjasama dengan Level-5, seorang pembangun permainan video, untuk mencipta Ni No Kuni: Kemarahan Penyihir Putih . Walaupun mengikuti arah yang serupa dengan jenis animasi yang mereka terkenal, itu menunjukkan kemampuan mereka di media hiburan lain.
Walaupun ia dianimasikan dengan hebat, Ni No Kuni bukan permainan pixelated, tapi Gabe Fern telah membuat karya seni yang menunjukkan Istana Pindah Howl dalam cahaya yang sangat berbeza. Seperti yang anda lihat, istana ini masih terlihat menakjubkan bahkan dalam piksel, dan gagasan bermain permainan dengan gaya ini membuat kita berharap seseorang akan mewujudkannya.
sauh stim ibu
8Perkhidmatan Penghantaran Kiki
Saderi Seni yang dilukis dengan tangan merangkumi keindahan Perkhidmatan Penghantaran Kiki megah. Ia adalah filem Studio Ghibli pertama yang dia tonton dan memberi inspirasi kepadanya semasa kecil. Latar belakangnya memerlukan masa yang lama untuk dilakukan, tetapi seperti yang anda lihat, ia patut ditunggu.
Filem ini mengisahkan seorang penyihir muda bernama Kiki yang menggunakan kemampuannya terbang untuk mencari nafkah. Miyazaki mengatakan bahawa ia adalah filem tentang membesar, dan bagaimana perubahan daripada bergantung pada keluarga anda sebagai anak akhirnya berubah menjadi mandiri ketika anda lebih tua.
7Istana di langit
Mungkin filem Studio Ghibli yang paling dihormati, Istana di langit adalah yang pertama dibuat di bawah nama studio dan menceritakan kisah Sheeta dan Pazu ketika mereka berusaha menjauhkan kristal ajaib dari tangan yang salah, sambil mencari pulau terapung misteri bernama Laputa yang dilihat dalam gambar yang diambil ayahnya.
Ilustrator dan pengarah seni Robert Nieto melihat-lihat Istana di langit sebagai filem Ghibli kegemarannya, dan penghormatan yang memukau terhadapnya sangat menakjubkan. Dia juga membuat karya seni dan barang dagangan berdasarkan filem Studio Ghibli yang lain, dan jika anda ingin membelinya, laman webnya menawarkan anda peluang.
6Ponyo
Ponyo adalah filem kelapan yang diarahkan oleh Hayao Miyazaki dan berpusat pada ikan mas yang bermimpi menjadi gadis manusia. Ia comel, menghangatkan hati, dan penuh warna. Lukisan karya seniman yang tidak dikenali ini menunjukkan Sōsuke dan Ponyo semakin dewasa, dan kekayaan perincian dalam bayangan dan pencahayaan sangat mengagumkan.
Ponyo melambai kepada ayahnya ketika dia menjalani kehidupan di atas laut bersama Sōsuke, memberikan kita semua perasaan. Sukar untuk menghidupkan keajaiban filem ini dalam sebuah lukisan, tetapi ia dibuat untuk memberikan kesempurnaan di sini. Alangkah baiknya melihat ini berlaku di Ponyo sekuel, tetapi sekurang-kurangnya kita akan selalu mempunyai yang asli, dan dengan karya seni seperti ini, tidak perlu bermimpi.
5Semangat yang hilang
Ketika mula-mula dilancarkan pada 10 Julai 2001, tidak ada yang tahu Semangat yang hilang akan terus menjadi filem terlaris dalam sejarah Jepun, mengatasi filem-filem seperti Titanic di pejabat box office Jepun. Kejayaannya tidak terhenti di sana, malah memenangi Anugerah Akademi untuk Ciri Animasi Terbaik dan menjadi filem bukan berbahasa Inggeris pertama yang memenangi Oscar.
Zaccura Pengambilan filem ini sangat comel, menggunakan watak chibi untuk menghidupkan dalam bentuk digital salah satu filem Ghibli kegemarannya. Dia menghasilkan video di YouTube yang melalui proses langkah demi langkah bagaimana ia dibuat, menunjukkan betapa berbakatnya dia.
4Kubur Kelip-Kelip
Sekiranya anda pernah menonton Kubur Kelip-Kelip , anda akan faham mengapa karya seni ini sangat istimewa. Ini adalah filem yang terkenal sebagai salah satu filem Studio Ghibli yang paling menyakitkan hati, dan Tutup Seni digital yang mengagumkan merangkumi setiap emosi yang dirasakan semasa menonton debut Isao Takahata yang bergerak ke studio.
Kubur Kelip-Kelip menceritakan kisah dua beradik ketika mereka cuba bertahan dalam Perang Dunia Kedua. Berdasarkan peristiwa sebenar, filem animasi ini pastinya bukan filem keluarga, tetapi filem yang sangat penting dalam menghubungkan perjuangan yang dihadapi oleh semua pihak dalam Perang Dunia II.
3Angin Berkembang
Sehingga Bagaimana kamu hidup? diumumkan, Angin Berkembang dipercayai filem terakhir Hayao Miyazaki untuk Studio Ghibli. Syukurlah, kita akan melihat filem barunya pada tahun 2020, tetapi lukisan indah ini dari starryjohn memberikan pandangan yang setia dan hebat pada filem Jepun dengan penghasilan tertinggi 2013.
Angin Berkembang adalah biopik fiksyen mengenai pereka pesawat tempur Mitsubishi A5M, Jiro Horikoshi. Starryjohn adalah artis berbakat yang Jiran Totoro saya lukisan digital sama hebatnya, tetapi hanya ada sesuatu yang sangat istimewa mengenai pengambilannya dalam kehidupan Horikoshi.
duaPorco Rosso
Walaupun Studio Ghibli suka membuat filem emosi dan dramatik, Porco Rosso lebih merupakan komedi aksi, berpusat di sekitar lelaki bernama Marco Pagot, yang berubah menjadi babi antropomorfik. Nesskain adalah seorang seniman Perancis yang mengambil filem melalui seninya tidak kurang hebatnya.
Dalam pendekatan yang agak sederhana, warna yang digunakan melalui gaya cat air yang memberikan keajaibannya. Sejak mencipta ini Porco Rosso Nesskain, nama sebenarnya Kim-Seang, kini bekerja sepenuh masa untuk Blizzard Entertainment sebagai Pembangun Kreatif, dan telah menyumbang kepada karya seni yang indah yang dilihat di Overwatch .
1Puteri Mononoke
Astri Lohne Sjursen kini merupakan seniman konsep dan ilustrator untuk pembangun permainan baru bernama Vela Games, yang sedang mengusahakan IP pertama mereka. Pada masa lalu, dia telah melakukan pekerjaan bebas untuk syarikat besar seperti Blizzard dan Disney, dan dari lukisan hidupnya seperti San dari Puteri Mononoke , jelas untuk melihat mengapa dia mendapat permintaan tinggi.
haiwan ikan yang jarang melintasi cakrawala baru
Puteri Mononoke adalah tentang pergaduhan antara Dewa-dewa hutan dan manusia yang mencuri sumber dayanya, dan bagaimana putera Emishi terakhir, Ashitaka, terlibat. San dibesarkan oleh serigala di hutan, dan lukisan ini menunjukkan betapa buruknya dia, dengan perincian yang rumit dimasukkan ke dalam setiap aspek karya Sjursen.
